Joshua Redman

Avec une carrière s'étendant sur plus de trois décennies, Joshua Redman reste une force vitale du jazz contemporain. Il est un pont entre tradition et innovation, performance et mentorat, intellect et émotion. Sa musique continue d'inviter les auditeurs dans un monde où chaque note raconte une histoire et chaque performance devient un moment partagé de connexion humaine.
Issu d'une riche lignée artistique (son père est le légendaire saxophoniste Dewey Redman et sa mère, Renee Shedroff, est danseuse professionnelle et bibliothécaire), Joshua Redman a passé son enfance baigné dans la musique et les mots. Cette influence est évidente dans le parcours remarquable qu'il s'est tracé, mêlant intellect et émotion pour créer un son qui lui est propre.
Après avoir obtenu son diplôme avec mention très bien à l'université Harvard et reporté son admission à la faculté de droit de Yale, Joshua Redman s'est installé à New York, où il s'est à nouveau plongé dans le monde des arts. En jouant avec certains des meilleurs musiciens de sa génération, tels qu'Elvin Jones, Joe Lovano, Dewey Redman et Clark Terry, pour n'en citer que quelques-uns, il s'est retrouvé au cœur de la scène jazzistique florissante de la ville. C'est là que sa véritable vocation a commencé à se dessiner.
En 1991, encouragé par ses amis, Joshua s'est inscrit et a remporté le prestigieux concours international de jazz du Thelonious Monk Institute, largement considéré comme le plus prestigieux concours de jazz au monde. L'industrie musicale l'a rapidement remarqué.
Peu après, il a signé avec Warner Bros. Records et, en l'espace de deux ans, a sorti son premier album, qui lui a valu une nomination aux Grammy Awards, la première d'une série de dix au cours de sa brillante carrière.
Tout au long des années 1990, Joshua Redman a continué à affiner sa sonorité et son style, sortant une série d'albums acclamés, dont Wish (1993), qui s'est classé en tête du classement Billboard Traditional Jazz Albums, Spirit of the Moment (1995) et Freedom in the Groove (1996), qui ont mis en valeur sa maîtrise évolutive de la tradition jazzistique et son sens de l'innovation moderne.
Ses collaborations sont un véritable who's who des légendes de la musique : Stevie Wonder, les Rolling Stones, Herbie Hancock, Quincy Jones et Pat Metheny, parmi tant d'autres. Un véritable témoignage de sa polyvalence et du respect dont il jouit parmi ses pairs.
Réputé dans l'industrie pour sa capacité quasi prémonitoire à réunir des talents, l'album MoodSwing de Redman, sorti en 1994, présentait une formation précoce avec le pianiste Brad Mehldau, le bassiste Christian McBride et le batteur Brian Blade, des artistes qui allaient façonner l'avenir du jazz.
La créativité de Redman s'étend au-delà de la scène et du studio. Sa musique a été utilisée dans des films et à la télévision, élargissant ainsi son influence sur le paysage culturel. Il a notamment composé la bande originale de Vanya on 42nd Street (1994) de Louis Malle, contribué au chef-d'œuvre cinématographique de Clint Eastwood, Midnight in the Garden of Good and Evil (1997) et participé à la série documentaire Jazz (2000-2001) de Ken Burns.
En 1997, il a transmis son amour du jazz à une nouvelle génération en participant à l'émission pour enfants Reading Rainbow, puis en 1999 en prêtant sa voix au personnage d'Oncle Josh dans la série Arthur diffusée sur PBS, aux côtés du violoncelliste Yo-Yo Ma.
Mais l'héritage de Joshua Redman va bien au-delà de ses enregistrements et de ses performances. Son rôle de mentor et d'éducateur apparaît aujourd'hui comme l'une de ses contributions les plus marquantes au monde de la musique.
En tant que membre fondateur et directeur artistique du SFJazz Collective (2000-2007), Redman a contribué à définir la mission du groupe : honorer les racines du jazz dans l'histoire afro-américaine et la diaspora africaine, tout en inspirant de nouveaux publics à travers le monde grâce à l'importance particulière accordée à la composition.
En 2019, il a rejoint l'université de Stanford en tant qu'éducateur, où il a initié les étudiants au jazz non seulement comme un style musical, mais aussi comme une façon de penser. Évitant les méthodes d'enseignement conventionnelles, Joshua Redman encourage l'exploration et l'expression personnelle, tout en respectant les traditions profondes et les structures complexes qui ont façonné le genre.
Son dernier album vient de paraître, Words Fall Short (Blue Note).
Crédit photo : Jay Blakesberg